GFA Piyano 1 Masterclass

Charles Owen

Charles Owen, geniş bir repertuvarla uluslararası alanda başarılı bir kariyere sahiptir ve eleştirmenlerden büyük beğeni toplamaktadır. Bridgewater Hall, The Sage, Wigmore Hall ve Kings Place gibi İngiltere’nin önde gelen konser salonlarında sahne almaktadır. Uluslararası alanda ise New York’taki Lincoln Center ve Carnegie Hall, Viyana Musikverein’daki Brahms Saal, Amsterdam Concertgebouw ve Melbourne Recital Centre gibi salonlarda konserler vermiştir. Oda müziği partnerleri arasında Alina Ibragimova, Johan Dalene, Imogen Cooper, Steven Isserlis ve Augustin Hadelich bulunmaktadır. Topluluk işbirlikleri arasında Carducci, Heath, Sacconi ve Takács yaylı dörtlüleri yer almaktadır.

Aldeburgh, Bath, Cheltenham, Three Choirs ve Ryedale gibi İngiltere festivallerinin düzenli konuğu olan sanatçı, Avustralya’da Australian Festival of Chamber Music, Townsville ve İsviçre’de Verbier Festival’de de sahne almıştır. Charles’ın konçerto performansları arasında Philharmonia, Hallé, Aurora ve London Philharmonic orkestraları bulunmaktadır. Sir Mark Elder, Ryan Wigglesworth, Nicholas Collon ve Martyn Brabbins gibi birçok önde gelen şefle işbirliği yapmıştır.

Charles’ın beğenilen solo diskografisi JS Bach, Brahms, Fauré, Liszt, Janáček, Poulenc ve Schumann’ın piyano müziklerinden oluşmaktadır. Oda müziği albümleri arasında Katya Apekisheva ile Rachmaninoff, Stravinsky ve Poulenc’in iki piyano eserleri, kemancı Augustin Hadelich ile Janáček, Suk ve Dvorak’ın bir diski ve Jonathan Dove’un Piyano Beşlisi ve “Between Friends”in dünya prömiyer kayıtları bulunmaktadır.

Piyanist Katya Apekisheva ile birlikte, Kings Place’de her yıl düzenlenen piyano festivali London Piano Festival’in sanat yönetmenliğini yapmaktadır. LPF, önde gelen besteciler Sally Beamish, Nico Muhly, Elena Langer ve Stephen Hough’dan piyano ikilisi için yeni eserler bestelemelerini istemiştir.

Charles Owen, Guildhall Müzik ve Drama Okulu’nda piyano profesörüdür. 2016 yılında Steinway & Sons İngiltere Elçisi olarak atanan Owen, aynı zamanda Help Musicians yardım kuruluşunun elçisidir.

Vasco Silva Dantas Rocha

“Cömertliği ve duygusal gücüyle nadir görülen bir piyanist olan Dantas, yorumlarında aynı anda yoğunluk ve tatlılık barındırmasıyla öne çıkıyor.” © Düren Gazetesi, Almanya

1992 yılında Porto’da doğan Portekizli piyanist Vasco Dantas, Londra Kraliyet Müzik Akademisi’nde Dmitri Alexeev ve Niel Immelman ile piyano, Peter Stark ve Natalia Luis-Bassa ile orkestra şefliği eğitimi alarak “1. Sınıf Onur” derecesiyle müzik lisansını tamamladı. Heribert Koch’un rehberliğinde en yüksek notla Performans Yüksek Lisansını tamamladı ve Münster Üniversitesi’nde “Konzertexamen” Doktora programını bitirdi.

Vasco, Algarve Müzik Serisi, Sezim Müzik Serisi ve Piyano Konçerto Festivali dahil olmak üzere Müzik Serisi Festivallerinin sanat yönetmenidir.

Uluslararası yarışmalarda 50’den fazla ödül ve başarı elde etmiştir.

Bunlar arasında; GianClaudio Chiais Uluslararası Ödülü (Roma), Valletta Uluslararası Piyano Yarışması Büyük Ödülü (Malta), Concours International de Piano SAR La Princesse Lalla Meryem (Fas) Özel Ödülü, Münster Steinway & Sons Piyano Yarışması 3.lüğü, Richard Wagner Vakfı tarafından Bayreuther Festspiele 2016’ya seyahat bursu, Altın Liyakat Madalyası (Matosinhos şehri, Portekiz), Fundação Eng. António de Almeida Ödülü, En İyi Portekizli Ödülü (Viseu Uluslararası Yarışması), Esther Fisher Ödülü (2013 Londra RCM en iyi lisans öğrencisi), Antena 2 Ödülü (Portekiz Ulusal Radyosu), Henry Wood Trust Ödülü (2011 & 2012), Casa da Música Ödülü 2009 ve aşağıdaki Birincilik Ödülleri yer almaktadır: Porto Uluslararası Yarışması Santa Cecília, Estoril Lizbon Yarışması, Ría de Vigo Uluslararası Piyano Yarışması, Alto Minho Uluslararası Piyano Yarışması, Fundao Uluslararası Piyano Yarışması, Florinda Santos Uluslararası Piyano Yarışması, Maestro Ivo Cruz Oda Müziği Yarışması.

2022’de, Orquestra Filarmónica Portuguesa ile Theatre des Champs-Elysées (Paris) ‘de ilk solo konserini verdi. 2019’da Vasco, Carnegie Hall’da, New York’taki ilk piyano resitali ile sahneye çıktı. 2017 yılında Kremlin Oda Orkestrası ile Moskova Çaykovski Konservatuarı Büyük Salonu’nda sahne alarak Rusya’daki ilk konserini verdi. 2016 yılında Jülich Sinfonieorchester ve Junges Sinfonieorchester Aachen ile sahne alarak Almanya’daki ilk orkestra konserini verdi. 2015 yılında City Hall Konser Salonu’nda Hong Kong Symphonia ile sahne alarak Asya’daki ilk konserini verdi. 2014 yılında Brezilya’nın Vitória kentinde Orquestra Sinfónica Espírito Santo ile birlikte çalarak Amerika’daki ilk konserini verdi. 2013 yılında Porto Senfoni Orkestrası (Casa da Música) ile birlikte Portekiz’deki ilk orkestra konserini verdi. 2011 yılında Porto Casa da Música’nın Sala Suggia salonunda EDP Piano Cycle 2011’in açılışını yaparak ilk piyano resitalini yaptı.

Ayrıca Clássica da Madeira, Clássica do Centro, Clássica do Sul, Festival de Música Júnior, Filarmónica Portuguesa, Filarmónica das Beiras, Gulbenkian, Jovem Orquestra Portuguesa, Orquestra do Norte, Orquestra Promenade, Sem Fronteiras, Sinfónica de Cascais, Sinfónica Portuguesa gibi orkestralarla solo performanslar sergiledi ve Choi Sown Le, Daniel Cohen, Dinis Sousa, Günter Neuhold, Jan Wierzba, Joshua dos Santos, Martim Sousa Tavares, Martin André, Misha Rachlevsky, Nicholas Kok, Nikolay Lalov, Nuno Coelho, Osvaldo Ferreira, Pedro Carneiro, Pedro Neves, Peter Sauerwein, Rui Pinheiro, Vassily Sinaisky ve Victor Hugo Toro gibi tanınmış şeflerle çalışmıştır.

Vasco, altı yaşındayken Portekiz Ulusal Televizyonu’nda (RTP1) ilk kez canlı performans sergiledi. Aynı yıl, Porto Tram Müzesi’nde ilk kez halka açık bir konsere çıktı. Bu konsere, dört yaşında piyano öğrenmeye başladığı Porto’daki Estrelita Yamaha Müzik Okulu öğrencileri arasından virtüözlüğü nedeniyle seçildi. 2000 yılında Porto Müzik Konservatuarı’na onur derecesiyle kabul edildi ve burada Rosgard Lingardson ile çalıştı. 2010 yılında eğitimini en yüksek notla tamamladı. Vasco, 7 yaşından beri José Paulo Jesus ile çalışarak keman eğitimi de aldı. İngiliz şef Martin André yönetimindeki Momentum Perpetuum Orkestrası’nda, “Portekiz Müzik Konservatuarları Resmi Gençlik Orkestrası”nda (OJCOM) ve Lizbon Metropolitan Gençlik Orkestrası’nda baş kemancı olarak başarılar elde etti.

Vasco, Alvaro Teixeira Lopes, Andrew Ball, Artur Pizarro, Betty Haag-Kuhnke, Boris Berman, Cristina Ortiz, Dmitri Alexeev, Fausto Neves, Ian Jones, Ivo Cruz, John Lill, Luiz de Moura Castro, Martin André, Mats Widlund, Murray McLachlan, Nina Tichman, Paul Badura-Skoda, Pedro Burmester, Peter Donohoe, Philippe Cassard, Sergei Covalenco, Vanessa Latarche ve Yuri Bogdanov gibi birçok tanınmış profesörün piyano ustalık sınıflarına aktif olarak katılmıştır.

Vasco, Avustralya, Avusturya, Belçika, Brezilya, Çin, Hırvatistan, Fransa, Almanya, Yunanistan, Endonezya, İtalya, Kosova, Malta, Fas, Portekiz, Rusya, Sırbistan, Singapur, İspanya, İsveç, Tayland, İngiltere ve ABD gibi 5 farklı kıtadaki bir dizi ünlü konser salonunda yüzlerce müzik etkinliğinde sahne almıştır. Bunlar arasında Tsarytsino Müzesi ve Çaykovski Konservatuarı Büyük Salonu (Moskova), Çin Kültür Merkezi, Çağdaş Sanatlar Enstitüsü ve Steinway Piyano Galerisi (Singapur), Prenses Galyani Vadhana Müzik Enstitüsü (Tayland), Londra Steinway Salonu, Whiteley Salonu, Amaryllis Fleming Konser Salonu, Regent’s Hall ve Pallant House Galerisi (İngiltere); Hong Kong Belediye Binası (Çin); Teatro Carlos Gomes ve Teatro Municipal de Barueri (Brezilya); SchumannHaus Bonn, Eurogress Aachen, Düren Schloss Burgau (Almanya); Stockholm Kraliyet Sarayı ve Stockholm Kraliyet Müzik Akademisi (İsveç); Teatro de San Agustin ve Auditório Caixa Nova de Vigo (İspanya); Casa da Música, CCB, Europarque, Gulbenkian Vakfı, Palácio da Pena, Palácio Nacional de Queluz, Grémio Literário de Lisboa, Ateneu Comercial do Porto, Teatro Helena Sá e Costa, Teatro Micaelense, Teatro Baltazar Dias, Mosteiro de Alcobaça, Museu Romântico do Porto ve Salão Árabe do Palácio da Bolsa (Portekiz) yer alır.

Pedagoji alanında Vasco, üniversite öğretim üyesi olarak davet edilmiştir. Aveiro Üniversitesi’nden Müzik Öğretimi alanında yüksek lisans derecesi ve Londra Kraliyet Müzik Koleji’nden “Öğretim Sanatı” diploması almıştır. Sınırlı sayıda özel öğrencisi vardır ve sık sık ustalık sınıfları ve festivallerde eğitim vermeye davet edilmektedir. Düzenli olarak çeşitli uluslararası piyano yarışmalarına jüri üyesi olarak davet edilmektedir.

Antena 2, ARS Produktion, Galician Radio, MPMP ve KNS Classical için kayıt yapmaya davet edilmiştir. Albümleri arasında Promenade (2015), Golden Liszt (2016), Freitas Branco | Sonatas (2020, Prémios Play 2021 tarafından En İyi Klasik Müzik Albümü dalında aday gösterildi), Poetic Scenes (2020, En İyi Sanatçı dalında aday gösterildi) bulunmaktadır. Bu albümler çevrimiçi olarak mevcuttur ve Antena 2 ile Alman radyoları MDR Klassik ve WDR 3 tarafından yayınlanmıştır. Vasco, AVA Musical Editions tarafından desteklenmektedir.

Gülsin Onay

Duyarlı bir kesinliğe ve zekice bir parıltıya, en hassas şeyleri bile maharetli parmaklarına neredeyse gülümsercesine emanet etme yeteneğine sahip ve tutkulu bir sanatçı. Hayal gücü yüksek, mükemmel bir piyanist” — Peter Cossé

Dünyaca ünlü müzik eleştirmeni Peter Cossé’nin piyanodaki ustalığını bu övgü dolu sözlerle ifade ettiği Gülsin Onay, on dokuzuncu yüzyılın sonundan günümüze dek yaygın bir okuyucu kitlesine ulaşan Almanya’nın en köklü gazetesi Göttinger Tageblatt’ta Alman dinleyicisine şu sözlerle takdim edilir:

“Piyanist sadece olağanüstü teknik ustalığı ile değil, müzikal zekâ ve anlayışın sık rastlanmayan bir bileşimi ile de dinleyiciyi fethediyor. İhtişam, olağanüstü cümleleme, müzikal enerji ve zekâ mükemmel biçimde dengeleniyor.”

İlk resitalini altı yaşında TRT İstanbul Radyosu’nda veren Gülsin Onay, piyano eğitimine üç buçuk yaşında başladı. Sanatçı, “Harika Çocuklar Yasası”ndan yararlanarak Ahmed Adnan Saygun ve Mithat Fenmen ile yaptığı çalışmaların ardından Paris Konservatuvarı’na girdi. Paris’te aralarında Pierre Sancan, Monique Haas ve Nadia Boulanger’nin de bulunduğu öğretmenlerle çalıştı. 16 yaşındayken Paris Konservatuvarı’ndan saygın “Premier Prix du Piano” derecesiyle mezun oldu. Ardından Paris’teki “Marguerite Long-Jacques Thibaud Yarışması”, Bolzano’daki “Ferrucio Busoni Piyano Yarışması” gibi önde gelen uluslararası yarışmalarda kazandığı ödüller, bu başarısını takip etti. İlerleyen yıllarda Gülsin Onay’ın ünü Venezuela’dan Japonya’ya kadar 80 ülkeye uzanarak onu dünya çapında tanınan bir piyanist hâline getirdi. Amsterdam’da Concertgebouw, Berlin’de Berliner Philarmoniker, Viyana’da Konzerthaus, Londra’da The Queen Elizabeth Hall ve Wigmore Hall, Paris’te La Salle Gaveau, Washington DC’de The National Gallery of Art, New York’ta Miller Theatre gibi dünyanın başlıca müzik merkezlerinde konser verdi. Staatskapelle Dresden, Philharmonia Orkestrası, İngiliz Oda Orkestrası, İngiliz Kraliyet Filarmoni Orkestrası, Japonya Filarmoni, Münih Radyo Orkestrası, St. Petersburg Filarmoni Orkestrası, Tokyo Senfoni Orkestrası, Varşova Filarmoni Orkestrası ve Viyana Senfoni Orkestrası gibi önde gelen orkestralar ile pek çok konserde solist olarak yer aldı. Bunların yanı sıra Vladimir Aşkenazi, Erich Bergel, Michael Boder, Andrey Boreyko, Jörg Faerber, Vladimir Fedoseyev, Edward Gardner, Neeme Järvi, Emmanuel Krivine, Ingo Metzmacher, Esa-Pekka Salonen, José Serebrier, Vassily Sinaisky, Stanisław Wisłocki ve Lothar Zagrosek gibi önemli şeflerle çalıştı. Kariyerinde festivallerin önemli bir yeri bulunan sanatçı; Berliner Festspiele, Festival Internacional de Música y Danza de Granada, Mozartfest Würzburg, Newport Music Festival, Schleswig-Holstein Musik Festival, Singapore International Festival of Music, Azores International Festival, Ohrid Summer Festival ve İstanbul Müzik Festivali gibi uluslararası festivallerde yer aldı.

Gülsin Onay, konserlerinde ve kayıtlarında sıklıkla yer verdiği 20. yüzyılın öncü Türk bestecilerinden Ahmed Adnan Saygun’un eserlerinin dünya çapında en güçlü yorumcusu olarak tanınır. Onay’ın hem Türkiye hem de Dünya prömiyerini yaptığı, Saygun’un II. Piyano Konçertosu besteci tarafından kendisine ithaf edilmiştir. Gülsin Onay’a eser ithaf eden diğer çağdaş besteciler arasında Hubert Stuppner, Denis Dufour, Jean-Louis Petit, Muhiddin Dürrüoğlu-Demiriz, Marc-André Hamelin ve Bujor Hoinic yer alır.

Gülsin Onay’ın bugüne dek kaydettiği, Haydn ve Mozart’ın solo piyano eserleri ve konçertolarından Çağdaş döneme dek uzanan eser icralarına yer verdiği yirmiyi aşkın albümü bulunmaktadır. Bu albümler sanatçının repertuvarının genişliğinin ve güçlü yorumunun göstergesidir. 2007’de çıkardığı Çaykovski’nin I. Piyano Konçertosu ve Rahmaninov’un IIIPiyano Konçertosu’nun canlı konser kayıtlarından oluşan Lila Müzik etiketiyle çıkan CD’si eleştirmenlerin ve başta Vladimir Aşkenazi olmak üzere meslektaşlarının takdirini topladı. 2008’de CPO etiketiyle yayınlanan, Saygun’un iki piyano konçertosunu içeren albümünden eleştirmenler övgüyle bahsetti. 2010’da Mozart ve 2019’da Rachmaninov ve Grieg’in Bilkent Senfoni Orkestrası eşliğinde kaydettiği piyano konçertolarının yanı sıra, 2012’de yayınladığı Liszt, Haydn ve Schubert’in solo piyano eserlerinden oluşan kaydı ile 2013’teki Night Music adlı albümü sanatçının önemli çalışmalarındandır. Jose Serebrier yönetiminde Bilkent Senfoni Orkestrası ile Ulvi Cemal Erkin ve Aram Haçaturyan piyano konçertolarını 2021’de kaydetmişti Gramola Vienna.

Sanatçı 2020 yılında Beethoven’ın doğumunun 250. yıl dönümüne ithafen bestecinin eserlerinden oluşan bir albüm kaydetti. Konserlerinin pek çoğu Avrupa radyo ve televizyonları ile ABD Ulusal Radyosu’nda yayınlanan Gülsin Onay’ın 2020-2021 pandemi sürecinde sosyal medyada düzenli olarak canlı yayınladığı konserleri milyonlarca kez izlendi. Bu konserler içerisinde özellikle Ahmed Adnan Saygun’un 30. ölüm yıl dönümü anısına verdiği çevirim içi konser dizisi, Türkiye’nin ilk dijital piyano festivali olan İstanbul Gedik Üniversitesi Piyano Festivali açılış konseri ve Kadıköy Belediyesi Pandemi Orkestrası’yla Süreyya Operası’nda verdiği konser dikkat çeker. Yine 2020’de 6 Aralık Piyanistler Günü’nü 153 öğrencisinin videosunu paylaşarak kutlamasının, pandemi sürecindeki çevirim içi etkinlikleri arasında özel bir yeri vardır.

Ülkesi Türkiye’de devlet sanatçısı unvanına sahip Gülsin Onay, uzun yıllardır Ankara’daki Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası’nın kadrolu solistidir. Aynı zamanda Bilkent Üniversitesi konuk sanatçısı olan Onay, Hacettepe ve Boğaziçi Üniversiteleri’nden fahrî doktora unvanlarına layık görüldü. 2007’de Chopin yorumları sayesinde Polonya Hükümeti tarafından Polonya Devlet Nişanı ile onurlandırıldı. Aynı yıl Sevda Cenap And Vakfı’nın 2007 yılı Vakıf Onur Ödülü Altın Madalyası’nı almaya hak kazandı. 2011 Donizetti Klasik Müzik Ödülleri’nde Yılın Piyanisti ödülünü aldı. 2014’te 42. İstanbul Müzik Festivali Onur Ödülü’ne lâyık görüldü. Tekirdağ’da bir sokağa Gülsin Onay’ın ismini veren Süleymanpaşa Belediyesi, 2015’ten beri sanatçının adına “Gülsin Onay Piyano Günleri”ni düzenlemektedir.

Gülsin Onay icracı kariyerinin dışında organizasyonunda yer aldığı ve düzenlediği kültür-sanat etkinlikleri, verdiği eğitimler, yaptığı yayın ve hayır işleriyle klasik müziğin yorulmaz destekçilerindendir. 2003’ten bu yana UNICEF “İyi Niyet Elçisi” olan sanatçı, kuruluşu desteklemek ve tanıtmak için düzenli olarak yardım konserleri vermektedir. Gümüşlük Klasik Müzik Festivali’nin kuruluş yılı 2004’ten itibaren festivalin sanat danışmanlığını yapmaktadır. Aynı zamanda bir piyano eğitmeni olan Gülsin Onay genç müzisyenlerin kariyerlerinde ilerlemelerine katkı sağlamayı amaç edinerek 400’ün üzerinde öğrenciye piyano eğitimi verdi. Bununla beraber düzenli olarak radyo ve televizyon programları hazırlayan sanatçı 2017’den beri TRT Radyosu’nda her hafta yayınlanan “Gülsin Onay’la Radyo-3 Atölyesi” programının da yapımcısıdır.