(VİYOLONSEL & PİYANO)
PROGRAM
R. Schumann – Fantasiestücke op.73 for cello and piano
• Zart und mit Ausdruck (Tender and with expression)
• Lebhaft, leicht (Lively, light)
• Rasch und mit Feuer (Quick and with fire)
M. Marais – La Folia for cello solo
R. Schumann – Adagio and Allegro for cello and piano
C. Saint-Saëns – Le Cygne for cello and piano
N. Rimsky-Korsakov – The Flight of the Bumblebee for cello and piano
D. Popper – Hungarian Rhapsody for cello and piano
E. Bloch – Prayer for cello and piano
G. Faure – Élegié Op. 24
A. Piazzolla – Le Grand Tango for cello and piano
Christian-Pierre La Marca
Christian-Pierre La Marca, Gramophone tarafından “enstrümanının ustası ve lirik zarafetin ve iyi tadın müzisyeni” olarak övgüye layık görülmüş, kısa sürede konser dünyasında tanınmış bir çellist. Sahnedeki parlak varlığı ve ödüllü kayıtlarıyla, dünya genelinde önde gelen konser salonlarında izleyicileri büyülemiştir. La Marca, müzikal yolculuğuna Aixen-Provence’de yaptığı debut ile başlamış ve Jean-Marie Gamard ve Philippe Muller ile Paris’te öğrenim görmüştür. Daha sonra Frans Helmerson’un rehberliğinde Köln’de ve Steven Isserlis’in gözetiminde Londra’da becerilerini geliştirdi. Eğitimi süresince, Mstislav Rostropovich, Heinrich Schiff, Anner Bylsma, Natalia Gutman ve Gary Hoffman gibi saygın müzisyenlerin mentörlüğünden faydalandı. Ayrıca, Itzhak Perlman, Philippe Jaroussky, Thomas Quasthoff, Leif Ove Andsnes, Maria João Pires, Artemis Quartet, François-Xavier Roth ve Seiji Ozawa gibi tanınmış kişilikler, kendisine değerli tavsiye ve teşviklerde bulundu.
La Marca’nın olağanüstü müzikal yolculuğu, Osaka, Frankfurt, Londra (Philharmonia), New York (YCA) ve Viyana (Haydn) gibi uluslararası yarışmalardan aldığı ödüllerle taçlandı. Onun olağanüstü katkıları nedeniyle sık sık Fransız Grammies’e davet edildi.
Onun performansları, Paris’teki Philharmonie, Louvre, Orsay Müzesi, Salle Pleyel, Théâtre des Champs-Elysées ve Châtelet; Londra’daki Southbank Centre; Brüksel’deki Bozar ve Flagey; Viyana’daki Musikverein ve Konzerthaus; Amsterdam’daki Concertgebouw; Berlin’deki Philharmonie; Hamburg’daki Elbphilharmonie ve Laeiszhalle; Frankfurt’taki Alte Oper; Schwarzenberg’deki Kaufmann Hall; Cenevre’deki Victoria Hall; Tokyo’daki Oiji Hall; Melbourne’deki Arts Center ve Sydney’deki Angel Place gibi seçkin mekanları süsledi.
La Marca, Philharmonia Orkestrası, Londra Oda Orkestrası, Orchestre National de France, Orchestre de Paris’den müzisyenler, Brüksel Filarmoni, Orchestre Philharmonique du Luxembourg gibi ünlü orkestralarla işbirliği yapmış ve François-Xavier Roth, Emmanuel Krivine, Julien Chauvin, Augustin Dumay, Jacques Mercier, Oksana Lyniv, Gérard Korsten, Christopher Warren-Green, Clemens Schuldt ve Alexis Kossenko gibi saygın şeflerle çalışmıştır.
Odaklı bir şekilde oda müziğine tutkulu olan La Marca, Kit Armstrong, Itzhak Perlman, Renaud Capuçon, Nicholas Angelich, Didier Lockwood, Augustin Dumay, Lawrence Power, Michel Portal ve Thierry Escaich gibi ünlü sanatçılarla birlikte sahne almıştır.
La Marca’nın diskografisi, sanatsal merakı ve büyük repertuara olan bağlılığını yansıtmaktadır. Kayıtları uluslararası övgü ve sayısız ödül kazanmıştır. 2021 yılında “Cello 360” albümü prestijli Gramophone Ödülü ile onurlandırılmıştır. La Marca, naïve için özel olarak kayıtlar yapmakta ve son eklemesi olan “Wonderful World”, uluslararası sanatçılar ve Orchestre de Paris müzisyenleriyle doğayı kutlayan büyüleyici bir albümdür. Müzikal çabalarının ötesinde, La Marca, sosyal nedenlere büyük bir bağlılık duymaktadır. GoodPlanet Vakfı ve fotoğrafçı Yann Arthus-Bertrand ile işbirliği içinde “Concert for the Planet” etkinliğini başlatmıştır, bu etkinlik çevresel girişimler için fon toplamayı amaçlamaktadır. Ayrıca, on yıl boyunca Fransa’daki Forez Festivali’nin kardeşiyle birlikte ortak sanat yönetmeni olarak hizmet vermektedir. Jaroussky Akademisi tarafından düzenlenen çello ustalık sınıflarında öğretmen olarak bilgi ve uzmanlığını aktarmaktadır. La Marca, Larsen Strings’in resmi sanatçılarından biri olmaktan gurur duymaktadır.
Gökhan Aybulus
Eskişehir’de doğan Gökhan Aybulus, müzik eğitimine Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı’nda Prof. Zöhrab Adıgüzelzade ile başlamıştır. 2000 yılında Moskova Çaykovski Devlet Konservaturı’nda Prof. Naum Shtarkman’ın sınıfına kabul edilmiştir. Lisans ve yüksek lisans eğitimlerini 2006 yılında Naum Shtarkman ile tamamlayan Aybulus, çalışmalarını 2009 yılında Prof. Sergei Dorensky ile aynı okulda Sn. Lale Tara’nın özel bursuyla doktora düzeyinde tamamlamıştır. Ulusal ve uluslararası birçok yarışmada dereceler alan sanatçı, Rusya’daki eğitimi süresince Mikhail Voskresensky, Ruvim Ostrovsky, Pavel Nersesian, Nikolai Lugansky, Andrey Pisarev ve Nina Kogan ile çalışmıştır.
Uluslararası Carniola Müzik Festivali (Slovenya), Bruckner Müzik Festivali (Avusturya), Bella Pais (KKTC), İstanbul Müzik Festivali gibi festivallerin yanı sıra Amerika, Rusya, Ukrayna, Slovenya, Avusturya, Almanya, İspanya, İtalya, İsrail, Bulgaristan, Bosna Hersek, Hırvatistan, Azerbaycan ve Çin gibi birçok ülkede konserler vermiştir. 2012 yılında Rengim Gökmen’in yönetimindeki Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası ile Çin’in Pekin, Xi’an, Guangzhou, Shenzhen şehirlerinde gerçekleşen ve dört konserden oluşan turnede solist olarak yer almıştır. Aybulus, Brucknerhaus, Philharmonie Essen, Viyana Konzerthaus, Berlin Konzerthaus, Çaykovski Konservatuvarı Büyük Salonu, Pekin UlusalGösteri Merkezi (NCPA), Xinghai Concert Hall, Shenzhen Concert Hall, Maribor Union Hall, Saraybosna Ulusal Tiyatrosu ve Vijećnica, Albert Long Hall, Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası Konser Salonu gibi dünyanın ve ülkemizin önde gelen salonlarında konserler vermiştir. Naum Shtarkman, Nikolay Lugansky, Dora Schwarzberg, Natalia Gutman, Daniel Hope, Alexander Buzlov, Roman Simovich ve Alexander Kagan gibi dünyaca ünlü sanatçılarla konserler vererek büyük beğeni toplamıştır. Aybulus, 2013 yılında Anadolu Üniversitesi tarafından “Sanat Teşvik Ödülü”, 2014 yılında Eskişehir Yunus Emre Rotary Kulübü tarafından “Meslek Hizmetleri Ödülü” ve 2017 yılında 7. Donizetti Klasik Müzik Ödülleri kapsamınd ‘Yılın Piyanisti’ ödülüne layık görülmüştür. 2012 yılında doçentlik ünvanını alan Gökhan Aybulus, 2010 – 2023 tarihleri arasında Uludağ Üniversitesi ve Anadolu Üniversitesi’nde çalışmış, 2023 yılında Ankara Müzik ve Güzel Sanatlar Üniversitesi’ne Profesör olarak atanmıştır. Bunun yanında yurt içi ve yurt dışında solo resitaller ve oda müziği konserleri veren sanatçı, ülkemizdeki ve yurt dışındaki orkestralara solist olarak davet edilmektedir.